Jérémy Bocquet

Biographie


Je suis créateur sonore, technicien artiste et rechercheur poétique basé à Bruxelles.


Un jour, quelqu'un a dit à ma mère que j'étais hypersensible, qu'il fallait que je fasse de la musique. Alors à 8 ans, j'ai commencé le solfège et la clarinette. À la même période, je me souviens avoir été fasciné par un stylo dictaphone, un gadget vendu dans un magazine de télé-achat qui s’appelait “l’homme moderne”, que je feuilletais chez mes grands parents. J’imaginais déjà enregistrer les sons du monde.


Je n'ai jamais eu ce stylo.


Ma pratique se situe à une intersection fluide entre art sonore, musique, installation, performance et création radiophonique. Je sculpte et j’écris avec le son, dans la tradition des tailleur·euses de sons (Yann Paranthoën) et dans le sillon du club d'essai radiophonique et de Fluxus.


Je conçois des installations et des performances sonores qui questionnent la Relation (en référence à Edouard Glissant) : leur rapport à l’espace ainsi que la perception relative des spectateur·ices. Comme des particules, les êtres interagissent avec leur environnement et se transforment au regard de l'autre. Est-ce que des échanges énergétiques ont lieu entre les individus ?


J'utilise la voix, le geste, des synthétiseurs, exciters, microphones, hauts-parleurs et d'autres objets comme une palette qui interagissent dans les volumes architecturaux. Je crée à partir de sons naturels et synthétiques, par improvisation et intuition en jouant avec les timbres, avec le chaos, avec l’espace. Ce qui m'intéresse, c'est de guider l'oreille, d’orienter la perception, de déployer des environnements immersifs.


J’envisage l'écoute comme activité contemplative et improductive. En étant capable de nous faire sortir des enjeux productivistes, l’écoute est un geste politique.


Diplômé d'un master en son à l'INSAS (école de cinéma à Bruxelles) en 2016, j'ai débuté à la radio nationale belge RTBF, avant de devenir directeur créatif chez Europod en 2022 où j'ai produit des séries de fictions et documentaires diffusées et adaptées dans plusieurs pays. En parallèle, je collabore avec différentes artistes et réalisateur·ices, pour des projets de films, réalité virtuelle, performances et créations sonores. En 2016, j'ai remporté le European Talent Award pour le Sound Design au Soundtrack Festival de Cologne. Mon travail a été présenté notamment au Performensk Festival à Minsk, à l'Ubiquitous CTM Vorspiel à Berlin, à la Fondation Calouste Gulbenkian à Lisbonne, à Performance Crossings à Prague, et à Rêveries à Bruxelles.


J'ai co-fondé le collectif Ambient Lay Down, une série de concerts quadraphoniques et de workshops de spatialisation. Je joue de la musique sous le pseudonyme Cornil, et dans différentes formations comme Nice Guise, un trio cathartique post-punk/no wave/, qui aborde des thèmes de santé mentale, de sexualités et d'inclusivité.


Ces dernières années j’ai aussi commencé une formation de shiatsu. J'avais besoin d'un ancrage dans le corps. Finalement, cette pratique est une autre forme d'écoute. Avec les mains, j’écoute comment l'énergie se déploie dans le corps. C'est là que se situe ma recherche maintenant dans ce lien entre le son, le soin, et la présence au monde.